MATERIALI: ANALISI TESTI - I° A

PRIMO PUNTO : IN CHE MODO RACCONTARE QUESTA fiaba

 A ) In prima persona, da un vecchio giapponese a dei bambini durante la festa degli aquiloni  per l’anno nuovo.  La fiaba ha inizio e fine durante  questa festa: si potrebbe addirittura ipotizzare che alla fine del racconto  un bambino ed una bambina presenti…

SECONDO PUNTO: INDIVIDUARE LE SEQUENZE

Antefatto: Esistenza di un grande eroe[1]

1° sequenza[2]: l’imperatore si ammala misteriosamente ed una nuvola nera al tramonto cala sul palazzo;

2° sequenza[3]:  arrivano Yorimasa ed i guerrieri;

3° sequenza[4]: Yorimasa sul tetto del palazzo combatte contro il drago e lo sconfigge ricevendo un dono dall’imperatore;

4° sequenza[5]: combattimenti di Yorimasa;

5° sequenza[6]: Yorimasa viene ospitato in una capanna ed incontra la principessa del bambù;

6° sequenza[7]: il vecchio racconta come ha trovato la principessa del bambù;

7°  sequenza[8]: Yorimasa promette di sposare la principessa al ritorno della guerra che deve combattere;

8° sequenza[9]: Yorimasa, perde la guerra;

9° sequenza[10]: Yorimasa sta per uccidersi, ma si ricorda della promessa fatta alla principessa;

10° sequenza[11]: Yorimasa torna alla capanna, ma la principessa non c’è più. Insieme al vecchio la raggiunge in una caverna dove rimarrà con lei in eterno;

11° sequenza[12]: conclusione.

Individuare tutte le sequenze non vuol dire “usare” tutte le sequenze; al momento in cui si farà il passaggio dal testo alle vignette e alle didascalie si valuterà quali sequenze  usare e quali non usare e come trasformare  il testo.

TERZO PUNTO : ORGANIZZAZIONE DELLA PAGINA

I vignetta (doppia): festa degli aquiloni

II vignetta: imperatore malato

III vignetta: Yorimasa dul tetto del palazzo

IV vignetta (doppia): primo piano occhi del drago

Adesso che si è deciso come raccontare la fiaba e sono state individuate  le varie sequenze, la cosa importante è di mantenere “il tono” del racconto; (serio, umoristico, mordace etc.) e di mantenere l’interesse del lettore.

Analisi della prima pagina di un fumetto

suddivisione del foglio di lavoro

(questo lavoro potrebbe essere fatto da un gruppo di ragazzi  che sono bravi a disegno tecnico, o che comunque sono precisi nel prendere le misure, oppure da coloro che  dovranno ripassare i disegni a china; anche questi ultimi devono essere attenti al dettaglio, precisi e critici nel lavoro)

Come  ha detto Santucci nell’incontro scorso il foglio di lavoro deve essere diviso in tre strisce.

Le tre strisce devono essere divise a loro volta in vignette, in genere sei. Ci possono però essere delle variazioni (VEDI FIGURE 1-2-3 DELL'ARTICOLO MATERIALI DI SUPPORTO).

E’ importante tener presente, come potete vedere, che bisogna lasciare un bordo bianco tutto intorno alla pagina e che ci devono essere degli spazi bianchi fra le varie vignette.

Nei mitici di Walt Disney per es. in fondo ed in cima alla pagina ci sono 20 mm, 10 mm ai due lati e 4/5 mm tra una vignetta e l’altra.

Balloons, didascalie, onomatopee  e disegno all’interno delle vignette

I balloons sono le nuvolette dove viene messo il testo dei fumetti. Oltre che nei balloons il testo viene messo anche nelle didascalie, che servono per spiegare o collegare le azioni oppure a descrivere stati d’animo. La didascalia può precedere l’azione (fungere da introduzione), descrivere un’azione, può legare due vignette; infine abbiamo le onomatopee che sono parole che “riproducono” un suono e sono usate moltissimo nei fumetti, sia dentro i balloons che  fuori, direttamente nella vignetta.

I balloons possono avere varie forme e hanno sempre un prolungamento detto “coda” che serve ad indicare da dove proviene la voce o il pensiero; la  vignetta può essere rettangolare, come in Francia, o ovale/rotonda come siamo abituati a vedere nei testi di Walt Disney; i contorni della nuvoletta sono di tipo diverso a seconda delle situazioni e sensazioni diverse:

- linea tratteggiata: si parla sottovoce;

- linea a “nuvola” con dei cerchietti (invece che una “coda”): per indicare un pensiero;

- linea irregolare: per indicare uno stato d’animo particolare (paura, rabbia, felicità, etc.);

Ecc.

Il disegno è naturalmente quello che viene disegnato all’interno della vignetta.

NEL MOMENTO IN CUI PROGETTIAMO UNA VIGNETTA DOBBIAMO PENSARE:

- ALLA GRANDEZZA DEL DISEGNO;

- AL POSTO IN CUI DOVRA’ ESSERE SISTEMATA LA VIGNETTA, CHE DOVRA’ ESSERE ABBASTANZA GRANDE DA ACCOGLIERE TUTTO IL TESTO;

- AL POSTO IN CUI DOVRANNO ANDARE EVENTUALMENTE LE ONOMATOPEE.

La progettazione e la realizzazione grafica delle parole scritte si chiama lettering  (dall’inglese “to letter” cioè dotare di caratteri tipografici, stampare).

Il lettering e’ molto importante perché il testo non deve essere eccessivo (ad esempio 34 parole sono molte e a quel punto il balloon prende circa la metà della vignetta), deve essere conciso e tuttavia deve essere chiaro per capire la storia. Se in una vignetta o in una pagina si mette molto testo, è bene che nella vignetta successiva, o pagina successiva se ne metta meno.

Chi  “scriverà” il testo deve cercare di scrivere in modo chiaro e comprensibile; ci sono delle regole da rispettare come nella progettazione della pagina: 

- si deve scrivere il testo, magari a lapis, per rendersi conto dell’area che andrà ad occupare;

- si devono tracciare sulle vignette le righe che ospiteranno il testo e gli interspazi, righe più piccole che le separano. In genere il rapporto è di 1 a 2. Per un testo di 3 mm d’altezza potete usare un interspazio di 1 mm, se l’altezza è di 4 mm, l’interspazio avrà valori fra 1,5 e 2 mm. Per 5 mm, l’interspazio sarà di  2/2,5 mm  e così via. Qui si sono usati 4 o 5 millimetri;

- se il testo da scrivere nella vignetta è lungo si dovranno necessariamente tracciare più righe. E’ consigliabile, in questo caso, tener conto anche del disegno e procedere contemporaneamente con entrambi. Ricordate che il testo all’interno del balloon deve avere una certa simmetria, per motivi di spazio e di lettura, quindi potete (e dovrete!) andare a capo se necessario. Scrivete il testo prima in un foglio a parte;

- se si vuole sottolineare l’importanza di una parola, questa si scriverà  in “grassetto”, cioè il tratto sarà un po’ più spesso.

detto questo le cose più importanti per poter fare un fumetto di successo sono:

- lavoro di gruppo

- rispetto per il lavoro degli altri (se ci sarà un bravissimo sceneggiatore e chi deve fare il disegno non si impegna, il lavoro non verrà bene; così come se ci sarà un bravissimo disegnatore e chi deve ripassare il disegno con la china lo fa in modo non accurato, il risultato finale non sarà buono)

- rispetto per le capacità di ognuno: vi state avvicinando al mondo del fumetto per la prima volta e quindi nessuno si aspetta  che siate dei perfetti professionisti; verranno fatti  degli errori e dovranno essere tollerati e compresi; la cosa importante è di impegnarsi e soprattutto di divertirsi un mondo, perché sarete gli autori di un fumetto tutto vostro!!!!!!!!!!!!

buon lavoro e buon divertimento!!

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[1] Pag. 167 riga 1-2

[2] Pag 167 riga 3- ½  riga 7

[3] Pag 167 ½  riga 9-10

[4] Pag  167 riga 10-19

[5]Pag 167 riga  19-24

[6]pag  167  riga 25-38

[7] Pag 167 riga 39-47

[8] Pag 167 riga 48 – 49

[9] Pag 168 riga 1-2

[10] Pag 168 riga 2- 5

[11] Pag 168 riga 5 -14

[12] Pag 168 riga 14-15